Пермская деревянная скульптура
Про богатство Северного Урала сказано немало. Есть на Урале природные ресурсы и богатства недр. Очень красивая природа, умеренный климат. Вот только об одном «ресурсе» как-то не принято говорить и упоминать вслух. Это — люди…
За Северным Уралом прочно закрепилась слава каторжного края, куда издревле ссылались представители самого «подлого» сословия — воры, убийцы и насильники. За этими «деревьями не видят леса» и забывают, что было на Урале и коренное население со своей богатой и самобытной культурой; что приезжие и ссыльные люди ассимилировались с местными, обживались и укоренялись на новом месте.
Все это стало причиной уникального сплава культур и народов, которое мы наблюдаем сейчас на Урале вообще, и на Северном Урале в частности. Наиболее ярко это отразилось в творчестве. Так популярная во всем мире пермская деревянная скульптура наиболее ярко отразила это явление.
Пермская деревянная скульптура, в том виде, в каком мы знаем ее сейчас, появилась не на пустом месте. На Урале издревле был распространен так называемый пермский звериный стиль в производстве бронзовых и медных пластин с вырезанными фигурами священных животных, мифических существ и человека. Трудно сказать, какую функцию они выполняли в большей степени — эстетическую или сакральную.
Кроме того, у местных народов, с их верой в духов и развитым пантеоном местных языческих богов, было принято изображать божеств и духов в виде деревянных кумиров и идолов. Сейчас уже невозможно сказать какова была детализация и искусство изображения этих деревянных кумиров, но можно догадаться, что делалось это на очень высоком художественном уровне. В последующем, это не могло не отразиться уже на пермской деревянной скульптуре христианского характера.
Интересен один факт,
связанный с деревянными скульптурами Христа
Дело в том, что канонически церковью строго запрещалось объемное (трехмерное) изображение Христа. В 1722 и 1767 годах Святейший синод строжайше запретил объемное изображение Иисуса — разрешалось только иконическое «плоское». В истории России были два факта объемного изображения фигуры и лица Иисуса Христа. Т.е. в двух случаях были сделаны исключения: первый — на саркофаге со святыми мощами в Киево-Печерской лавре, а второй… на Северном Урале!
Надо оговориться, что церковники разрешили вырезать из дерева не самого Христа, а только святых, но до наших времен уцелели и христовы скульптуры. Уникально в этих фигурах все: техника исполнения, позы, сюжеты, а главное лицо Христа. Дело в том, что коренным населением Северного Урала были коми-пермяки и ханты-манси (вогулы), а они относятся к азиатскому типу с характерными чертами лица.
Наверное, мастера тоже были представителями местного населения, т.к. черты лица Иисуса явно азиатские. До сих пор в г. Чердыни, в музее истории религии и веры можно увидеть Христа с ярко выраженными азиатскими скулами и глазами!
Само понятие пермской деревянной скульптуры — явление отнюдь не монолитное и не однообразное. Как любое другое живое явление она росла, развивалась и менялась на протяжении всего времени. Так, можно в самой пермской деревянной скульптуре выделить разные направления и стили: барокко, классицизм и реализм, наивысшим достижением которого можно считать образы страдающего Христа — распятого или сидящего в темнице. Понятно, что причастность к этим художественным течениям связана с более общими и масштабными движениями в храмовом искусстве.
Деревянная скульптура, как явление генетически родное и свойственное уральской культуре (в том числе и христианской), не могло остаться в стороне и не могло не меняться. Влияние барокко выразилось в развитии формы в пространстве. В пермской деревянной скульптуре барочная пространственность явила себя прежде всего как освоение скульптурой иконостаса. Но в большей степени барокко сказалось на развитии декоративной резьбы. Интересны собранные в галерее Царские врата ХVIII-ХIХ веков с богатейшими «травными» орнаментами, обильной позолотой и живописными вставками. Искусным исполнением отличается и огромный барочный иконостас из Пыскорского монастыря с двухслойной резьбой и роскошной листовой позолотой.
Очевидно, что уральские мастера вложили в пермскую деревянную скульптуру всю свою душу, профессиональное мастерство, свои самые сокровенные мысли и чувства. Поэтому шедевры пермской деревянной резьбы отличаются человечностью и обаянием, глубинными чертами самобытной культуры Северного Урала.
На сегодня мало образцов деревянной скульптуры сохранилось на местах: в самой Чердыни, Соликамске (в той же Воскресенской церкви или в Святотроицком мужском монастыре), Покче или в других деревнях и поселках. Большинство скульптур было вывезено в центральные музеи и хранилища России.
В коллекции Пермской художественной галереи хранится около 370 резных изображений XVII—XX веков. Пермская деревянная скульптура широко известна в нашей стране и за рубежом. Она выставлялась в крупнейших музеях России — Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и Государственной Третьяковской галерее.
Побывала во Франции (Париж), Бельгии (Брюссель), Японии (Осака), получила приглашение в США и Германию. Каждый год по экспозициям, где представлена пермская деревянная скульптура проходит более ста тысяч зрителей. Многие издалека приезжают в Пермь, чтобы увидеть знаменитую коллекцию деревянной скульптуры.
Читайте также по этой теме:
Пермская деревянная скульптура
Пермская деревянная скульптура (фотоотчет Рустема Адагамова)
Автостопом по Северному Уралу. Остров Чердынь
Постовой — горящие путевки в Шри-Ланку




